2018年日本动画片网络发行市场规模同比增长10.1%至38.19亿元，实现连续16年持续增长，且首次超过了碟片市场。

在日本动画影像流通产业市场里，电视是占比最大的媒体，排第二的则是网络媒体。

近年来，随着科技和生活方式的不断发展，日本动画碟片市场不断在萎缩，但网络发行市场规模正在持续增长。

根据日本动画协会的估算，18年用户消费产生的日本动画片网络发行市场（为方便行文，以下简称“网络市场”）规模达595亿日元（38.19亿元人民币），同比增长10.1%，金额上比17年多了55亿日元。

在日本动画协会的调查里，网络市场的诞生可以追溯到2002年，这个市场自03年开始到现在已经连续16年实现持续增长。

让我们看看18年日本其他动画媒体的市场规模。电影市场为426亿日元，碟片市场为587亿日元。再对比网络市场，网络市场规模已连续两年超越电影市场，而在18年首次超越了碟片市场。

实际上，从此次网络市场超越碟片市场的情况来看，也能发现这是象征性的征兆。除了动画影像以外，在音乐、漫画书籍方面，实体消费也在逐渐转移到数字消费中，这也是现在日本娱乐产业的全体趋势。

总而言之，网络市场逐渐扩大，碟片市场逐年缩小，这两者的规模差将会越来越大。

网络市场的增长，同时带动了动画制作者收入的增加

虽然网络市场在给人一种急速成长的印象，然而实际上其在15至18年这4年间，正以10%左右的稳定增速在增长。所以，与其说是强势增长，倒不如说是稳定增长。

日本动画协会自2002年开始计算网络市场，当时的规模极其小，仅为2亿日元（1282万元人民币）。据称，那一时期是日本国内首次将动画片的网络发行商业化。而在03年，该市场规模扩大了5倍，达10亿日元（6411万元人民币）。随后，该市场处于一直增长的状态，直到18年都没有缩小过。

但是，动画片的网络发行在刚成立当初，网络市场并没有像预期那样扩大。09年超过了100亿日元，即便到了11年也只不过是160亿日元（10.26亿元人民币）。真正开始大幅增长的是12年，即外资系大型流媒体平台Amazon Prime Video、NETFLIX相继登陆日本的那一年。

这两家流媒体平台主打订阅型视频点播（SVOD）服务，它们刚进入日本就开始购买新作品的播放权。外资进入日本后，刺激了其他本土同行业公司。本土企业也开始了强化服务。这一系列举动让网络市场急速扩大。

AmazonPrime Video

可以说，日本的动画片网络发行事业，在12年碰到了巨大的转折点。

不可否认的是，网络市场规模的扩大，也会让动画制作者的收入、利益有所增加。如果放在以前，日本的网络发行收入即便在增长，但其占全体收入的份额只是很小的一部分，因此对于商业全体不能带来多大的影响。然而近年来，尝试合算多家网络发行企业的收入，会发现此金额已成为了不可忽视的存在。

而对制作者来说，从旧作品中获得的版权费是预想之外的额外收入，以及让人不胜感激的存在。

《动画产业报告2019》（以下简称《报告》）中也有提到，虽然此次有统计网络市场规模的数字，但是相比于电影、碟片市场，该市场的规模让人更难以掌握。因为经营视频平台的企业很多，但它们基本很少会公开营业额、付费会员数、单部作品播放量这类数据。所以说，要在网络市场中了解用户消费的详细市场概要是十分困难的。

另一方面，通过日本动画协会的统计，我们能够知晓日本动画制作方的网络发行收入。18年动画制作公司，从制作网络动画片中得到的收入，以及动画作品在网络发行中获得的收益分配金，总计147亿日元（9.42亿日元），同比增长8%。

这个金额与10年前（08年）相比，现在是当时的5.6倍。和5年前（13年）相比，差不多是当时的2倍。这也印证了上文提到的，网络市场的扩大也带动了制作者收入的增长。

网络原创动画片的存在感越来越强

近年来，动画制作者高度关注的一点，是主要面向网络发行的原创动画片。作为面向网络的内容，其动画企划成立的前提，是动画制作出资或者网络发行权的收购。如此一来，新的投资方就备受瞩目和期待。

另外，《报告》中也提到，被称为“原创网络动画片”的作品目前没有确切的定义，要去定义也很难。因为有不少作品在视频网站先行点播，后来又在电视上播出，这类作品依然被划分为电视动画片。即便某些作品一开始仅在网络上发行，但又有可能几年后会在电视上播出。所以，一部作品到底是网络动画片还是电视动画片，其判断都交由制作者来决定。

尽管如此，这几年来至少在短期内，也开始出现了不打算在电视上播出，而是在网络上独占的原创作品。NETFLIX在这方面的布局较早，作品也比较多。

尤其是在18年年初开始上线的《恶魔人Crybaby》，它成为了划时代的标志。而该作对NETFLIX来说，也是它们第一部没有在电视上播出过的独占日本动画片。随后，《B: The Beginning》、《A.I.C.O.Incarnation》、《冲吧烈子》、《HERO MASK》、《ULTRAMAN》等网络发行作品相继诞生。

NETFLIX的布局早而且投资力度大，所以受到的关注也是最大的。当然，除了NETFLIX以外也有不少平台在推出网络独占发行的动画片。

Amazon Prime Video推出了《蜡笔小新外传》、《无限之住人-IMMORTAL-》；AbemaTV、videopass推出了《超级小白》……另外，也有其他企业在YouTube上投稿动画作品的，如《怪物弹珠》等。

这类网络独占发行作品在商业上是否能成功，这个问题的关注度很高。NETFLIX的网络原创动画片，制作质量普遍很高，制作预算也十分高昂。其中有不少作品都形成了一定的商业框架，至于它们在商业上是否合算，还要看NETFLIX今后会采取怎样的策略。

不过至少，NETFLIX曾经表示过，日本动画片在世界范围内是很多人观看的内容，他们也会继续致力于投资日本动画片。

已经在NETFLIX上线的作品里，有不少已经宣布要制作续篇和第2季。这也能验证NETFLIX所说的，日本动画片是有着众多观众的内容类型。

付费、免费平台的新动态和可能性

由于许多企业不会公布自己平台的会员数和付费会员数，所以网络市场的各公司份额和详细的市场规模一样，并没有相关的数字统计。

不过，于19年9月，NETFLIX首次表明自家平台的日本会员数超过了300万人。比网飞早4年在日本运营的Hulu（日本）在18年度也才超200万人。虽然不好判断300万会员是多是少，但超过了播放付费节目的频道WOWOW（290万户家庭用户数）此事具有很大的意义。

另一方面，通信公司旗下的平台dTV和videopass的增长态势就比较弱，处于苦战状态。另外，专门播放动画片的平台d动画商店（dアニメストア）和万代频道虽然具有人气，但由于大型流媒体平台不断在扩充动画片库，它们也不得不处于激烈的竞争之中。

今后，综合服务不同所带来的确实的差异化显得十分必要。含有动画节目的日本视频网站依然会处于过度竞争之中。虽然市场在成长，但对各平台来说还要持续在严峻的环境中生存。并且，竞争情况或许会更加强烈。

美国电影公司势力的平台也会在19至20年陆续启动。迪士尼的“Diseny＋”已经在美国和欧洲运营，今后华纳的“HBO max”、NBC环球的平台也将开始运营。这些平台进入日本的可能性很高。

虽然对于日本的视频平台来说形势很严峻，但运营视频网站的公司的增加，对日本动画制作公司来说是一种机遇。世界性的影像节目开始显得不足，因为平台都在寻求优秀作品来相互竞争。而在世界范围内拥有众多粉丝的日本动画片，也是被平台寻求的一种内容类型。

今后，估计视频平台对动画作品或企划的需求将会扩大。日本的制作者发挥商务谈判能力，以及通过更好的条件找到更好的商业伙伴，变得尤为重要。

而问题是，与动画片的企划和制作有关的平台，基本都是以NETFLIX为代表的海外企业。除了NETFLIX以外一样引人注目的，就是专门播放日本动画片的全球视频平台Crunchyroll。Crunchyroll在18年夏，被纳入华纳媒体集团旗下。Crunchyroll随着资本的强化，现在也在致力于制作面向自家平台的原创日本动画作品和具有日本动画风格的作品。

19年秋，在东京设立的工作室和位于加利福尼亚州的工作室，都分别在制作两部作品。并且，据称Crunchyroll共有16部作品正在企划和制作中。

《报告》也有提到bilibili在日本动画片上的发力，因此前三文娱有做过介绍，在此不再详述。（回顾：《B站投资三家日本动画工作室》）

最后再说一说免费的动画片上传平台，YouTube。日本动画协会在计算网络市场的规模时，并没有计算免费平台的广告收入，因此很容易忽视。不过值得一提的是，免费平台在商业模式上有了新动态。

以往视频网站的广告收入金额很少，以此作为收入目的来做平台的商业模式是无法做下去的。不过由于近年视频播放量很大，其广告收入金额便成了不可忽视的存在。尽管如此，想要弥补动画制作费还是差得很远。

倒不如说，免费上线视频的目的，是扩大观众范围，并提高作品的认知度。而以角色商品和玩具等商品化展开为目的的动画作品，正在发挥着效果。并且这种方式逐渐形成了一种新的商业模式。

近来，儿童动画片的展开备受瞩目。《霸旋陀螺》和《变形金刚》的新系列从18年开始选择在YouTube上播放，而非电视媒体。据称，日本的孩子和年轻人群体在网络平台收看节目的频率，比电视更高。

《变形金刚》日本官网

动画片的网络发行，近年都是在关注付费订阅点播模式，不过免费收看模式也存在着很大的商业可能性。市场规模上，网络超过了电影和碟片，但其商业模式仍未固定成型。今后业界还会有各种各样的商业挑战和机遇，未来网络市场会有怎样的变化，也是值得我们去关注的。