年代剧是国剧主流类型，同时也是所有电视剧类型中少有的，能够同时享有题材“红海”以及内容“蓝海”两手红利的幸运类型。
年代剧是传承民族精神、弘扬传统文化的载体，为了将个人-家族-时代变迁融合在完整的故事中，“家国同构”的叙事手段应运而生，因此很长一段时间以来，荧屏上常见的年代剧是“宅门戏”。然而，年代剧的故事背景从晚清延续到新中国成立前后，风雨飘摇又波澜壮阔的半个世纪，蕴藏着太多可以发掘的故事富矿，家门宅院只是冰山一角。
内容拐点如期而至：《热血少年》《烈火军校》等以民国时期为背景，热血励志、勾勒青年成长群像的作品，让年代剧走出家门宅院，拓展了表现时空，丰富了呈现内容，诠释新时代语境中的“家国同构”；更让行业和观众看到年代剧这一类型的自我更新潜力。
年代剧内容变化与时代变化、观众迭代、媒介融合（尤其是互联网视频平台的兴起）紧密相关，厘清背后的逻辑，有助于内容生产者提前掌握市场风向。与此同时，以爱奇艺为代表的互联网影视平台入局年代剧创作，大数据和用户思维能够与传统影视内容生产经验形成优势互补，更快、更准地摸清当下观众对于年代剧审美好恶，在年代剧和年轻人之间架桥开路，使年代剧始终保持自净更新的活力。
从哪来：地域家宅，怀旧复古
最早的“年代剧”提法，可以回溯至上世纪80年代香港，以《上海滩》为标志，年代剧初具雏形；内地则以1985年的《四世同堂》为开端，从此年代剧走进更广的观众视野。新世纪前后是年代剧发展的黄金期，《大染坊》《大宅门》《乔家大院》《金粉世家》《橘子红了》等优质作品成就经典，同时奠定了年代剧作为主流电视剧类型的地位。近年来，《闯关东》《那年花开月正圆》《老酒馆》等剧目，冲破观众的圈层壁垒，成为有影响力的“全民爆款”。
梳理年代剧的类型嬗变过程不难发现，上述作品均是台网联动的播出剧目，延续了年代剧一贯的创作传统：“家国同构”的母题延续至今，个人、家族、时代命运变迁的主题始终未变。创作特征也高度典型，具体表现为以下三点：
首先，地域特质强。根据故事发生的背景，又能对年代剧进行细：展现京韵京味的京派剧，代表作为《大宅门》《金水桥边》《芝麻胡同》等；呈现齐鲁风貌的鲁派剧《大染坊》；再比如呈现晋文化的《乔家大院》，展现江南风光、宗族秘辛的《徽娘宛心》等；
其次，家国同构。年代剧大多通过展现个人或者家族的命运变化，折射时代社会在历史洪流中的变迁，“个人、家族、时代”三位一体；
最后，英雄传奇。年代剧表现的时间集中在上世纪二三十年代的近代中国，乱世出英雄，因此年代剧对英雄传奇着墨不少，用民国的怀旧质感和跌宕起伏的情节吸引观众。
诚然，在创作惯性作用下，年代剧呈现高度类型化的趋势，同时也面临同质化的隐患。扎堆家宅，为求新而猎奇等不断暴露出的问题令年代剧的观众不断流失。创作者还在旧有经验的趋势下用老梗、老观念进行内容生产，观众群体已经发生了翻天覆地的变化，年轻观众成为主力军，信息的高度不对称不仅令生产的内容无法满足年轻观众的审美喜好，甚至会因为难以将与时俱进的思想观念注入年代剧表达中，而直接“劝退”年轻观众。
改变，势在必行。
突围关键：用户思维+创新思维
事实上，为求新求变，年代剧的内容生产者们曾经做过多维度的尝试，但是因为缺乏“向导”，走过不少弯路。青春、偶像、悬疑元素先后和年代剧联姻，《活色生香》《抓住彩虹的男人》等新的类型尝试，有进步，也被质疑。整体来看，没有数据支撑的跟风性创作，让互联网初期的年代剧创新仍然没有找到明确的方向。同时因为缺乏对用户画像的一手信息，在这个过程中，不乏有失败的IP改编作品，不仅没能吸引到用户，还浪费了IP的价值。
转折点出现于视频网站入局、大数据指导内容生产。“用户思维”并不意味着曲意逢迎，而是真正弄清楚什么才是观众“喜闻乐见”的内容，以此为基础改良年代剧的内容才能够做到有的放矢。2014年之后，爱奇艺、优酷、腾讯以生产者的身份开始内容创作，创新思维和用户思维在改变着内容生态环境，年代剧成长变化过程最为明显。
除了弹幕，爱奇艺提供了评论、话题圈等多种方式供用户实现实时交流
随着视频平台的入局，纯网内容在年代剧创作上有了更多如弹幕、后台数据等基于平台大数据的反馈。从“单向输出”到“交互影响”的巨大变革，也深深影响着年代剧的创作喜好，也诞生了一批风格差异、特色明显的年代剧类型。
《河神》中的祭河大典
互联网视频平台的介入，对于年代剧来说是一次大刀阔斧的革新升级过程。一方面用户的审美喜好以数字的方式呈现在内容生产者面前，引领创作的方向；另一方面，提前看到变革趋势的互联网视频平台大胆进行元素融合，面向年轻化人群，赋能年代剧的创作。
综合来看，爱奇艺在年代剧探索上做的尝试最多。《老九门》《河神》等自制剧在年代剧风格呈现上均有突破和创新，并将视角聚焦到地域风情和特色探案上，尤其是《河神》所展现的民国天津卫风貌更是另用户叹为观止；《烈火军校》继《恰同学少年后》再次将视角落到民国校园，紧跟时代发展脉络的观念注入令全剧更具当代的青春气息。
目前正在爱奇艺播出的《热血少年》则助力年代剧实现了全方位的内容转向与升级：将视角从讲述英雄人物传奇故事转向呈现活力四射的“新青年群像”。朝气蓬勃的青年演员面孔、热血励志的轻快表达，《热血少年》用年轻的语态吸引年轻的用户，让年代剧与时代同频共振，直达当代年轻人的内心实现，实现情感的共鸣。
到哪去：元素融合，年代出新
从经验主导，到拥有清晰明了的大数据指引，针对不同圈层用户生产垂直内容的生态体系逐渐建立。到今年第三季度，互联网视频平台亿级单位的用户体量为视频网站摸清用户审美喜好和价值追求提供了范本。
在刚刚结束的2019爱奇艺悦享会上，爱奇艺首席内容官兼专业内容业务群（PCG）总裁王晓晖表示，爱奇艺将在大剧领域主要聚焦于少女心、她情感、传奇路、正义观、合家欢五大赛道，《老九门》《河神》《烈火军校》《热血少年》以及即将到来的《鬓边不是海棠红》《河神2》等作品标志着互联网视频平台将类型化拓展至频道化，爱奇艺在年代剧赛道上的领先优势就此奠基。
可以说，在互联网的新纪元里，年代剧创作不仅摆脱了“盲人摸象”式的经验主义怪圈，更打开了年代剧创作更广阔的空间。在互联网视频平台的加持下，未来年代剧的走向可以做出三点预测：
第一，元素融合赋能年代剧的内容创新，开掘特定年代不同行业的传奇秘辛可以为年代剧提供内容源泉，符合当下年轻人的审美期待；第二，年轻演员、年轻制作团队成为主力军，服务年轻观众的同时借力实现转型，形成良性生态循环，同时让年代剧有新气象；第三，对于内容生产者来说，年代剧的市场红利仅开掘了冰山一角，谁能抢占内容蓝海，率先总结出可延续的经验，能够抢占市场先机，在未来几年的内容领域受益。
至此，行业或者观众，都应该有理由相信，年代剧不仅能够“年轻化”，在以爱奇艺为代表的互联网视频平台牵头下，年代剧还能够永远年轻，永葆生机。
